mariega - Kommentare

MEINE EMPFEHLUNG

Verbotene Spiele (Jeux interdits) 1952 von René Clément: Ein Antikriegsfilm, den man in der aktuellen Situation unbedingt ansehen sollte (und noch einmal, wenn man ihn schon gesehen hat), denn die Geschichte lehrt dauernd, findet aber anscheinend keine Schüler.

INHALT
"Frankreich, 1940: Die Eltern der kleinen Paulette kommen auf der Flucht bei einem Fliegerangriff ums Leben. Das hilflose Mädchen wird von dem Bauerssohn Michel entdeckt und von dessen Familie aufgenommen. Zwischen den beiden entsteht eine enge Freundschaft. Als Michel’s älterer Bruder an den Folgen eines Unfalls verstirbt, versuchen die Kinder sich anhand eines gemeinsamen Geheimnisses gegenseitig über den Tod ihrer Lieben hinwegzutrösten."

Mein Kommentar vor 9 Jahren:
FUßBALL AUF DEM DEUTSCHEN FRIEDHOF
Als Kind habe ich in meiner keinen, pardon, ich meinte kleinen Stadt der französischen Ardennen "Rethel" Fußball in einem Park mit Bäumen und alten Steinen, die ideal als Torpfosten dienten, gespielt. Mit Claudie, meiner Freundin, spielte ich mit den Jungen aus dem viertel neben dem obligatorischen Cowboys- und Indianer-Ritual, bei dem wir stundenlang als eingesperrte Squaws in einer selbstgebauten Holzhütte saßen, meistens Fußball. Wir waren abwechselnd als Außenverteidiger geduldet. Ich war in Michel, den Torwart mit der Stupsnase und dem Haarwirbel, verliebt. Wir ließen den Ball über das Gras rollen, ohne uns Gedanken darüber zu machen, was sich unter unseren Füßen befand. Wir spielten auf einer kriegerischen Vergangenheit, auf vergessenen deutschen Toten, auf einem unebenen Boden, den die wissenden Erwachsenen "Le cimetière allemand" nannten. Wir schimpften über störende Erhebungen des deutschen Friedhofs, ohne zu wissen, was sie bedeuteten, wir lachten und bemalten mit der natürlichen Kreide, die uns der trockene Boden der lausigen Champagne schenkte, die namenslosen alten Steine... es waren unsere verbotenen Spiele.

Auszug aus meinem Buch "Der Klang des Bleistiftes, der zu Boden fällt"
Marie Gaté

UN PEU TROP EAU DE ROSE
Etwas zu viel Rosenwasser

Weil ich Jean-Paul Rouve sehr gern mag, habe ich den Film angesehen. Eine Familiengeschichte, die berührt, weil man sich in manchen Situationen wiederfinden kann. Die Gespräche auf dem Friedhof haben mich persönlich sehr getroffen. Mit viel Feingefühl, Humanität und Humor beschreibt Jean-Paul Rouve die Beziehungen zwischen drei Geschwistern, angenehm und kraftvoll interpretiert von Jean-Paul Rouve selbst, Ludivine Sagnier und José Garcia. Leider am Schluss alles zu schön, um wahr zu sein. Da hat Rouve etwas zu viel Rosenwasser beigemischt.

WIND, SAND UND STERNE*

« Nous n'héritons pas de la terre de nos ancêtres, nous l'empruntons à nos enfants. »
Nach Antoine de Saint Exupéry erben wir die Erde von unseren Eltern nicht, sondern leihen sie uns von unseren Kindern.

Ein frischer Luftzug, der die trübsinnigen Zukunftsgedanken einer Mutter etwas lindert: Welche Welt hinterlasse ich meinen Kindern ;(

Lobenswerte Botschaft
Tolle Schauspieler einschließlich der Wildgänse
Wunderschöne Aufnahmen
Auf jeden Fall sehenswert

*Originaltitel "Terre des Hommes" ist ein Erlebnisbericht des französischen Schriftstellers und Piloten Antoine de Saint-Exupéry.

DIE METAMORPHOSE

Wenn CÉLINE zu ALINE wird.

Wieder ein Beweis, dass man ständig gegen Vorurteile kämpfen muss. Ich hätte nie diesen Film (über Céline Dion, dachte ich) angesehen, wenn die allgemeine Kritik in Frankreich nicht so positiv gewesen wäre. Das machte mich neugierig. Ich wollte sehen, wie Valérie Lemercier (Aline Dieu) diese harte Probe bewältigt hatte. Ich wurde belohnt! Mich hat Valéries Leistung, also ALINE und nicht CÉLINE, total überzeugt. Valérie Lemercier verkörpert selbst ihre Hauptfigur in allen Lebensphasen, vom kleinen Mädchen bis zur über 50-jährigen Dreifachmutter. Nur die Songs singt sie nicht und auch nicht Céline Dion, sondern die französische Sängerin Victoria Sio. Die lose Bindung an den biografischen Hintergrund gerät dabei zum Vorteil. Valerie wirkt sympathisch, selbstironisch, humorvoll und ihr kanadischer Akzent ist köstlich! Es gelingt ihr, Kitsch und Klischees umzugehen, um die Liebe in den Vordergrund zu schieben. Die Kameraarbeit ist dynamisch und der Film ist eine gelungene Familienkomödie geschmückt mit hübsch in Szene gesetzten Details.

Ich musste an das in Frankreich sehr bekannte Lied von Christophe denken: ALINE

https://www.youtube.com/watch?v=seoUs_zFI7c

Et j'ai crié, crié "Aline!" pour qu'elle revienne
Et j'ai pleuré, pleuré, pleuré
Oh j'avais trop de peine
Et j'ai crié "Aline! Aline! Aline!
Aline! Aline! Aline!"

Und ich habe "Aline" geschrien, damit sie wiederkommt
Und ich habe geweint, geweint, geweint
Oh, ich war so traurig
Und ich habe geschrien "Aline! Aline! Aline!
Aline! Aline! Aline!

DIE PIAZZA GEHÖRT MIR

Adieu à Jacques Perrin

- Alles kommt mir so vertraut vor, als ob ich nie weg gewesen wäre.
- Dein Leben ist nicht hier, hier sind nur die alten Trugbilder.

CIAO TOTÒ

"Der französische Schauspieler und Regisseur Jacques Perrin ist im Alter von 80 Jahren gestorben. Jacques Perrin begann seine Filmkarriere in den 1950er Jahren. Er spielte unter anderem in „Z“ von Constantin Costa-Gavras, „Die Mädchen von Rochefort“ von Jacques Demy und in den 1980er Jahren in „Cinema Paradiso“ von Giuseppe Tornatore. Insgesamt war Perrin in mehr als 70 französischen und italienischen Filmen zu sehen. Er war außerdem als Produzent tätig. Als Ko-Regisseur drehte Perrin 2001 „Nomaden der Lüfte – Das Geheimnis der Zugvögel“, der für den Oscar als bester Dokumentarfilm nominiert wurde. Für „Unsere Ozeane“ gewann er 2011 einen César."

PEPLUM sagen die Franzosen
SANDALENFILM sagen die Deutschen

eigentlich egal, denn ich mag keine Märchen.
Keine Bewertung, denn ich mag das Thema nicht.
Für die Bewertung des Filmes bin ich dann zu parteiisch.
Es war aber schön bunt und einige weibliche so wie männliche Kostüme
fand ich sehr sexy. Deshalb habe ich den Film bis zum Schluss angesehen.
*Ich fand auch lustig, dass das Kind von Yul Brynner auch keine Haare hatte.

C'EST LE BOUQUET* !
DER MANN, DER 800 MAL AUF DER BÜHNE STARB

Der französische Schauspieler Michel Bouquet ist gestern, 13.04.2022, im Alter von 96 Jahren gestorben.
Michel Bouquet war einer der bedeutendsten französischen Schauspieler. Seine Leidenschaft habe insbesondere dem Theater gegolten. Über 800 Mal starb er auf der Bühne als König in Eugène Ionescos Stück "Der König stirbt". Im Kino arbeitete er mit Chabrol und Truffaut zusammen.
Zu seinen wichtigsten Filmen zählen Chabrols "Die untreue Frau" oder Truffauts "Die Braut trug schwarz". 2012 war er als Maler Pierre-Auguste Renoir im Film "Renoir" zu sehen.
Für den Film "Der späte Mitterrand" schlüpfte Bouquet in die Rolle des ehemaligen französischen Präsidenten. Für den Auftritt bekam er den César als bester Schauspieler.
Wie ich es immer fälschlich geglaubt habe, die französische Schauspielerin Carole Bouquet (die mit Depardieu liiert war) ist NICHT seine Tochter.

*C'est le bouquet! Französischer Ausdruck für "Das ist der Gipfel!"

** Nationale Ehrung: Un hommage national sera rendu à Michel Bouquet le 27 avril prochain aux Invalides

WOMIT HABE ICH DAS VERDIENT ? Merci Eudora ♥

Als Kommentar übernehme ich hier den wunderbaren Kommentar von meiner lieben MP Freundin Eudora ♥

https://www.moviepilot.de/movies/womit-habe-ich-das-verdient/kritik/2573463

EUDORA KOMMENTIERT IN LOSER FOLGE LIEBLINGS-FILME IHRER BUDDYS

Diese Aktion wurde initiiert von Loretta (https://www.moviepilot.de/users/alex-de-large).

In meinen Worten: Ich wähle mir einen Lieblingsfilm eines Kollegen aus seiner Liste aus, schaue ihn mir irgendwann an und poste ihm/ihr einen Kommentar dazu.

Dieser Kommentar ist für Mariega, eine erfolgreiche Schriftstellerin, die momentan leider eher selten Kommentare auf MP schreibt. Sie ist eine derjenigen Kolleginnen, die hauptsächlich Produktionen abseits vom Blockbuster-Kino guckt, was ich sehr an ihr schätze. Von 1.377 bewerteten Filmen hat sie 39 Lieblingsfilme, von denen ich nur 4 überhaupt kenne! Bei der Auswahl habe ich es mir leicht gemacht, da ich kürzlich eine Pedro Almodóvar-Box erstanden habe. Außer Mariega haben nur sechs andere Buddies den Film bewertet und niemand von meiner FL hat ihn bisher kommentiert.

Am Anfang wirkt es so, als hätten wir es mit einigen parallelen Geschichten zu tun: Ein Kampfsportstudio. Eine Putzfrau, die unglücklich mit ihrem Mann, ihren zwei Söhnen und ihrer Schwiegermutter in einer extrem beengten Wohnung lebt und einem Quickie mit einem Fremden nicht abgeneigt ist. Ihre Nachbarin betreibt in ihrer Wohnung ein Domina-Studio. Ihr Mann ist Chauffeur, der vor seinem Kunden damit angibt, dass er deutsche Berühmtheiten kennt und für sie gearbeitet hat. Laut lachen musste ich als er über eine deutsche Schauspielerin sagt, sie sei„…un poquito Nazi“ gewesen. Das kann auch nur ein Regisseur aus dem Ausland so machen.

Die meiste Zeit widmet sich der Film dann aber doch der Putzfrau und dem Leben in der Wohnung. Die Situation wird immer angespannter und eskaliert erst ganz leise, nachdem auch noch ein Sohn mit der Oma eine Echse heimbringen, die sie im Park gefunden haben. Als die Frau mit dem jüngeren Sohn einen Termin beim Kiefernorthopäden hat, bekommt man eine Idee, worum es hier in der Hauptsache geht:

Abhängigkeiten, Verrat, Missbrauch und was jeder bereit ist, für eine bisschen Geld zu tun.

Krass: In den 1980ern saß man noch in einer Arztpraxis im Wartezimmer und hat geraucht. Zumindest in Spanien. Für Deutschland kann ich mich an so eine Szene nicht erinnern.

Die Beengtheit der Wohnung der Putzfrau ist großartig visualisiert und erinnerte mich an die Bilder des wunderbaren IN THE MOOD FOR LOVE von Wong Kar-Wai. Die Menschen allerdings sind dort bezaubernd und hier tendenziell eher hässlich oder sagen wir mal durchschnittlich. Insgesamt ist die Kamera, wie so oft bei Almodóvar, sehr gut (Der Kameramann Ángel Luis Fernández hat insgesamt 5 Filme mit Almodóvar gemacht.). Auch die Ausstattung ist sehr sehenswert.

Ich entdecke zunehmend Gemeinsamkeiten zwischen Almodóvar und Woody Allen: Beide machen großartige Nischen-Filme über schwierige oder ungewöhnliche Beziehungskonstellationen und beide schreiben ihre Drehbücher selbst. Natürlich sind die Werke selbst sehr verschieden und während der eine eher Frauen, Homosexuelle, Drogensüchtige, Menschen aus der Unterschicht und Außenseiter ins Zentrum seiner Geschichten rückt, beschäftigt sich der andere mehr mit (jüdischen) heterosexuellen Intellektuellen und Künstlern. Beide mögen sie Künstler als Protagonisten und beide haben sie auch Klamauk-Filme gemacht. Und beide interessieren sich für Psychotherapie, wobei Woody Allen deutlich mehr davon versteht als Almodóvar.

In WOMIT HABE ICH DAS VERDIENT gibt es eine Szene bei einem Psychoanalytiker, der mal wieder seine Praxis in seiner Privatwohnung hat, wodurch es zu einer unbeabsichtigten Begegnung zwischen einem Patienten und einer weiteren Person kommt. Genauso hat er das auch in SPRICH MIT IHR gemacht. Finde ich etwas unelegant und noch dazu zum 2. Mal verwendet.
Was ich an Almodóvar besonders schätze ist, dass seine Hauptprotagonisten eben hauptsächlich Menschen am Rande der Gesellschaft sind.

Hier ist es eben eine Putzfrau, die sich (eher unfreiwillig) entwickelt und ihr Leben dann in die Hand nimmt.

Im letzten Drittel des Films reist ein Kunde des Chauffeurs noch nach Berlin, was ich als schönes Gutti empfunden habe, da die Autofahrt durch die Stadt genauso kunstfertig aufgenommen wurde, wie der Rest des Films.
Momentan ist das mein Favorit von allen gesichteten Almodóvar -Filmen.

https://boxd.it/fMo0c
https://boxd.it/g7lFy
https://boxd.it/2tBzk

Meine Antwort:

WOMIT HABE ICH DAS VERDIENT!!!! :D :D
Was für eine tolle Überraschung und was für eine Ehre! Merci liebe Eudora ♥
Es stimmt, dass ich LEIDER LEIDER momentan wenig auf MP schreibe, aber Euch vergessen, auf keinen Fall!!!
Ich schaue immer vorbei, denn Ihr seid mir sehr wichtig. Ich muss zurzeit sehr viel erledigen und auch mich um meine Bücher kümmern: um die Werbung meines ersten Buches, um die französische Version (einen Verlag in Frankreich finden) und um meinen 2. Roman (fertig schreiben). Deshalb fehlt mir momentan die Zeit, um Kommentare auf MP zu schreiben. Aber, ich sammele trotzdem Ideen für spätere Einträge ;) Ich hoffe, dass ihr mich, bis ich wieder komme, nicht ganz vergesst! Bis bald ♥
Mariega (pour toujours votre mariepilot)

GRANDEZZA E DECADENZA

Die Überraschung: Lady Gaga
Sie brilliert als Patrizia Reggiani in "House of Gucci. Sie macht wirklich una bella figura!

ZUSAMMEN IST MAN WENIGER ALLEIN

Le Grand Bain 2018 von Gilles Lellouche: The Full Monty 1997 von Peter Cattaneo à la Française

Wenn das Wasser bis zum Halse steht, hilft nur Synchronschwimmen für alle.
Eine erfrischende Komödie in einer trostlosen Zeit. Einfach hineinspringen!

A WIE ADRIENNE

Wie ein A sollte der Eiffelturm aussehen, A wie Adrienne, Eiffels Geliebte in dem Film von Martin Bourboulon mit Romain Duris als Gustave Eiffel und Emma Mackey als die Geliebte, die ihm den Eiffelturm inspirierte.
Aber NON NON NON!!! Bourboulons Film "Eiffel in Love" sieht tatsächlich wie ein A aus, aber ein A wie ACH NEIN !!! Ach nein, wie konnte man nur so einen Film mit so einem wunderbaren Thema und so tollen Schauspielern drehen! Was für eine Enttäuschung! Der Film ist nicht der Eiffelturm, sondern der schiefe Turm von Pisa!

François Coppée beschrieb damals den Eiffelturm als „Eisenmast mit starrer Takelage, unvollkommen, konfus und unförmig“. Diese Beschreibung passt eigentlich eher zu diesem Film.

DEPARDIEU als MAIGRET
https://www.youtube.com/watch?v=YbqfhUC6Wzs
UN RÔLE SUR MESURE - maßgeschneiderte Rolle
Depardieu spielt Maigret in dem Film "Maigret" von Patrice Leconte (23.02.2022 in den französischen Kinos): Für mich eine maßgeschneiderte Rolle, die mich nun tröstet, denn Rowan Atkinson war definitiv ein Fehlgriff. Die Vorfreude ist groß: Depardieu ist, wenn man die Kritik liest,
AU SOMMET DE SON ART - Auf dem Gipfel seiner Kunst!

“La vie est faite de morceaux qui ne se joignent pas.”
- Das Leben besteht aus Teilen, die nicht zusammenpassen -

Aus dem Film "Zwei Mädchen aus Wales und die Liebe zum Kontinent" (Originaltitel: Les Deux Anglaises et le Continent) von François Truffaut aus dem Jahr 1971

Heute, 06.02.2022, wäre François Truffaut 90 Jahre alt geworden.

FAMILIE, ICH HASSE DICH

Familles, je vous hais !
Der berühmte Satz von André Gide aus seinem Buch "Les nourritures terrestres" - Die Früchte der Erde - fasst den Film "Fête de famille" aus dem Jahr 2019 von Cédric Kahn mit Catherine Deneuve, Cédric Kahn und Emmanuelle Bercot perfekt zusammen:
Eine verheerende Autopsie der Familienbeziehungen... beeindruckend und berauschend !

Pour moi :
Cinema Paradiso (1988) von Giuseppe Tornatore ♥
https://www.moviepilot.de/movies/cinema-paradiso
Merci
Schöne Liste!

RIVERENZA MONICA VITTI

LA NOTTE

"Der Tod hat sich langsam ins Leben geschlichen."*
Die Ikone des italienischen Films ist im Alter von 90 Jahren gestorben.
Monica Vitti wurde durch ihre Filme mit dem Regisseur Antonioni berühmt. Sie spielte unter anderem in „Die mit der Liebe spielen“, „Die Nacht“ oder „Die rote Wüste“. Sie spielte zahlreiche Hauptrollen in Filmen weiterer bedeutender Regisseure wie Scola, Buñuel und Rossi.

IL GABBIANO

Monica Vitti sagte in dem Film L’Avventura (1958) "Sono un gabbiano" - Ich bin eine Möwe -
Michelangelo Antonioni, der sich selbst als marxistischen Intellektuellen beschrieb, filmte Monica Vittis Augen und sagte:
"Das ist das Seltsamste an ihren Augen. Sie machen vor keinem Objekt Halt, sondern fixieren ferne Geheimnisse. Es ist der Blick eines Menschen, der sucht, wo er seinen Flug beenden soll, und es nicht findet."

BUON VIAGGIO GABBIANO !

* Es lohnt sich den wunderbaren Kommentar von MrDepad zu lesen:
https://www.moviepilot.de/movies/die-nacht/kritik/2037579

DER FLUG DES PHÖNIX
ADIEU HARDY KRÜGER

In diesem Antikriegsfilm TAXI NACH TOBRUK (1960 von Denys de La Patellière) habe ich Hardy Krüger, den deutschen Schauspieler, der sehr gut französisch sprach, zum ersten Mal gesehen. In der Rolle von Hauptmann Ludwig von Stegel an der Seite von Lino Ventura und Charles Aznavour machte er eine sehr gute Figur. Ich mochte ihn sofort. Sein Engagement in "Gemeinsam gegen rechte Gewalt" und die Unterstützung von "Mut gegen rechte Gewalt" machten ihn mir noch sympathischer. Eine Legende des deutschen Kinos hat uns heute verlassen und das macht mich traurig.

"Hier ist nun der letzte Vorhang gefallen auf der Bühne der Welt und die Welt verneigt sich vor dir, Vater! schrieb heute sein Sohn Hardy Krüger JR.
Ich verneige mich auch vor Ihnen, Monsieur Krüger.

GASPARD ULLIEL, EINE GROßE LIEBE

Der französische Schauspieler Gaspard Ulliel starb im Alter von 37 Jahren nach einem Skiunfall.

Ulliel ist mit dem Film «Mathilde - eine große Liebe» von Jean-Pierre Jeunet (2004) bekannt geworden.
Internationale Aufmerksamkeit bekam er 2007 als junger Hannibal Lecter in «Hannibal Rising» von Peter Webber.
Preisgekrönt war auch Ulliels Verkörperung des jungen Yves Saint Laurent in «Saint Laurent» 2014 von Bertrand Bonello.
2017 wurde er als Hauptdarsteller in «Einfach das Ende der Welt» von Xavier Dolan mit dem César als bester Schauspieler gewürdigt.

Trop jeune pour mourir ;(

CHANGES

Nichts in der Geschichte des Lebens ist beständiger als der Wandel.
Charles Darwin

Happy Birthday David Bowie
The man who fell to earth geboren 8. Januar 1947 als David Robert Jones in London

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♥ ♥
♥ À TOUS MES AMIS ♥ ♥
♥ EIN GL♥CKLICHES UND GES♥NDES JAHR 2022! ♥
♥ MARIE ♥ ♥
♥ ♥
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L'ART DU CRIME
KUNST UND MORD... J'ADORE

Am Montag sah ich im französischen Fernsehen (France 2) die 3. Folge der 5. Staffel der Krimiserie "Art of Crime" von Angèle Herry-Leclerc und Pierre-Yves Mora. Ich bin immer noch begeistert von der Serie - diesmal war das Gemälde "Die Freiheit führt das Volk" (La Liberté guidant le peuple) von Eugène Delacroix das zentrale Thema. Die Serie weist Schwächen auf - Die Charakter fallen oft in die Falle der Karikatur - aber die Kombination Kunst und Krimi finde ich sehr gelungen.
2021: Prix du Public de la Meilleure Série (Zuschauerpreis für die beste Serie)

Bilder, die mich bei meiner bisherigen Sichtung (unter anderen) besonders interessiert haben*:

MONNA VANNA
Eine Kohlezeichnung, die als „nackte Mona Lisa“ oder "Monna Vanna" bekannt ist, wurde lange einem der Schüler von LEONARDO DA VINCI, Andrea Salai (1488-1524), zugeschrieben. Die Schwarz-Weiß-Skizze befindet sich seit 1865 in der Sammlung des Condé-Museums nördlich von Paris. Laut Experten des Pariser Louvre könnte sie jedoch aus der Hand des Meisters selbst stammen. Die „Monna Vanna“ wird für eine neue Da-Vinci-Ausstellung untersucht, die für das Jahr 2019 angesetzt ist.

JUPITER ET ANTIOPE
Mit seinen "Fêtes galantes" schuf Jean-Antoine WATTEAU (1684 -1721), Maler des französischen Rokoko, zu Beginn des 18. Jahrhunderts eine neue Bildgattung. Seine Zeitgenossen beschrieben seine Werke in erster Linie als „fröhlich“ und „heiter“. Aber seit den 1990er Jahren unterstützen Wissenschaftler den Standpunkt, dass die "galante" Liebe in Watteaus Bildinhalten ambivalent zu lesen ist und einen sexuellen Aspekt enthalten könnte. Watteaus Bild "Jupiter und Antiope", auch unter dem Namen Satyr und schlafende Nymphe bekannt, basiert auf der Geschichte der Verführung Antiopes durch den Gottvater Zeus. Patrick Süskinds Roman "Das Parfum" zeigt auf der Titelseite einen Ausschnitt aus Jupiter und Antiope mit der Achsel der nackten Schlafenden.

JUDITH ENTHAUPTET HOLOFERNES
Das Bild (Version von 1612) in Braun-Ocker-Tönen, leuchtendem Rot und kräftigem Blau mit Schatten in Orangetönen sowie ein genau gemalter Faltenwurf und eine hohe Stofflichkeit der Kleider entstand in Florenz und gilt als eines der bekanntesten Bilder von ARTEMISIA GENTILESCHI (1593-1653 in Neapel), einer italienischen Malerin des Barocks, die als bedeutendste Malerin ihrer Epoche gilt. Wie ihr Vater, der Maler Orazio Gentileschi, war sie von Adam Elsheimer und Caravaggio stark beeinflusst.
Die Kunstgeschichte sieht in dieser brutalen Darstellung "Judith enthauptet Holofernes" eine künstlerische Aufarbeitung eines Momentes im Leben der Artemisia Gentileschi. Sie war als junge Frau von einem Gehilfen ihres Vaters, Agostino Tassi, vergewaltigt worden. In dem folgenden Prozess wurde Tassi zwar zu mehreren Monaten Haft verurteilt, Artemisias Ruf war aber beschädigt.

*Aus meinem Kommentar vor 3 Jahren

DIE KEHRSEITE DER MEDAILLE

In tragischen Szenen zeigt uns Regisseur Scott Cooper die Kehrseite des Gründungsmythos der USA. Er stellt die stillschweigende Frage des Aufbaus einer Gerechtigkeit und eines Friedens auf einer kriminellen Vergangenheit. Alle Toten werden begraben, um symbolisch das Kriegsbeil zu begraben und zusammen die Friedenspfeife zu rauchen. Ist das nicht der wahre American Dream?

Uwe hast du drin, aber Ubaldo habe ich sogar gefunden :D
"Ubaldo Terzani Horror Show" ist ein Thriller aus dem Jahr 2011 von Gabriele Albanesi mit Giuseppe Soleri, Paolo Sassanelli und Laura Gigante.

Eigentlich ist "Aline" schon drin, aber seit Tagen höre ich im französischen Radio Werbung für "Aline - The Voice of Love" aus dem Jahr 2020 von Valérie Lemercier mit Valérie Lemercier (inspiriert von der Karriere von Céline Dion) - jetzt im französischen Kino - und wenn ich einen Film mit Vornamen entdecke, muss ich an deine tolle Liste denken ;)
Bonsoir Blübbär :)

MEINE ANTWORTEN IN ZITATEN

1. Bist du ein/e gute/r Verlier/in?
Albert Einstein:
Wer sich nicht mehr wundern und in Ehrfurcht verlieren kann, ist seelisch bereits tot.

2. Fühlst du dich in Deutschland wohl?
Friedrich Schiller:
Ein schönes Herz hat bald sich heimgefunden, es schafft sich selbst, still wirkend, seine Welt.

3. Gibt es einen Ort, an den du nie wieder zurück willst? Wenn ja, welcher wäre das?
Søren Kierkegaard:
Das Vergleichen ist das Ende des Glücks und der Anfang der Unzufriedenheit.

4. Wofür gibst du das meiste Geld aus?
Karl Lagerfeld:
Man muss das Geld zum Fenster rauswerfen, damit es zur Haustüre wieder reinkommen kann.

5. Warst du schon einmal im Theater? Wenn ja, wann warst du das letzte Mal?
George Bernard Shaw:
Auch Schlafen ist eine Form der Kritik, vor allem im Theater.

6. Hast du Vorurteile und wenn ja, welche?
Marie von Ebner-Eschenbach:
Der völlig vorurteilslos wäre, müsste es auch gegen das Vorurteil sein.

7. Wie weit beeinflussen diese Vorurteile dich in deinem Handeln?
Albert Schweitzer:
Das gute Beispiel ist nicht eine Möglichkeit, andere Menschen zu beeinflussen, es ist die einzige.

8. Würdest du dich als konfliktscheu bezeichnen?
Marie von Ebner-Eschenbach:
Nicht jene, die streiten sind zu fürchten, sondern jene, die ausweichen.

9. Beherrscht du deinen Beruf, oder beherrscht er dich?
Aristoteles:
Freude an der Arbeit lässt das Werk trefflich geraten.

10. Wann warst du zum letzten Mal im Wald?
Bertolt Brecht:
Die Schwärmerei für die Natur kommt von der Unbewohnbarkeit der Städte.

11. Denkst du, dass Naivität etwas ist, was man sich bewahren sollte?
William Faulkner:
Was man als Blindheit des Schicksals bezeichnet, ist in Wirklichkeit bloß die eigene Kurzsichtigkeit.

12. Denkst du viel über den Tod nach?
Epikur von Samos:
Mit dem Tod habe ich nichts zu schaffen. Bin ich, ist er nicht. Ist er, bin ich nicht.

13. Würdest du Edward Snowden Asyl gewähren?
Fünf sind geladen, zehn sind gekommen.
Gieß Wasser zur Suppe, heiß alle willkommen.
Aus dem Burgenland

14. In welchem Jahrhundert würdest du gerne mal ein Jahr lang leben?
Peter Ustinov:
Jetzt sind die guten alten Zeiten, nach denen wir uns in zehn Jahren zurücksehnen.

15. Empfindest du das Internet als etwas Positives?
Homer Simpson:
„Das Internet? Gibt’s diesen Blödsinn immer noch?“

16. Wie viel Zeit verbringst du täglich online?
Mark Zuckerberg:
„Einst lebten wir auf dem Land, dann in Städten und von jetzt an im Netz.“

17. Du wirst eine Nacht im Supermarkt eingesperrt: Welches Regal plünderst du als erstes?
Albert Einstein:
Die besten Dinge im Leben sind nicht die, die man für Geld bekommt.

18. Warum glaubst du, haben Krimis eine so große Anziehungskraft?
Alfred Hitchcock:
Spannung ist Kaugummi fürs Gehirn.